北影节VR影像论坛干货 威锐影业董瑷珲详解VR影视流程

 

威锐影业CEO董瑷珲

威锐影业CEO董瑷珲

由IN2联合北京国际电影节举办的“影视产业的未来——VR电影与360全景影像论坛”已经顺利闭幕,论坛上威锐影业CEO董瑷珲、VR导演董宇辉、VR纪录片《盲界》导演祁少华、奇幻科技COO王宇、Ocam联合创始人原博等嘉宾在论坛上分享了海量VR拍摄经验。IN2将在近期将所有嘉宾的演讲实录放出,以供感兴趣的读者阅览。

威锐影业曝光SLIPNIR 董瑷珲详解VR影视制作流程

今天非常的荣幸能够站在北京电影节国际电影市场的平台上面可以跟大家交流VR的电影,VR影视的创作,也感谢IN2给我这样的机会来分享。

很多人都会有疑问,VR的电影怎么制作?刚才做的这一部纪录片开了一个非常好的头,当我看完这个片子的时候,之前我准备的东西都不知道怎么讲,我觉得我要讲的东西跟资本市场,跟流程、西方的语言世界结合非常的紧密的,我们今天来说中国的电影事业发展,还要再说中国的VR影视事业如何发展的时候,我们需要像传统的电影创作去学习,学习他的流程,学习他的工业化,更多的去学习并且要创造出一种全新的语言,就是VR影视语言

我之前通过这个平台分享一些技术的文章,可能有一些大家看到觉得非常的没意思,我本身之前在美国虽然做实践,同时是一个做学术的,我认为是非常的重要的。

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VR影视理念尚未清晰 需要继续发展

我们在说VR的电影制作,VR的影视制作之前可能更多的是一种体验感,为什么我们今天戴一个VR的眼镜会有很多的问题,是能够分散大家的注意力去进入到故事世界之中的,首先会说我看完之后头会不会晕,画质能接受吗?现在出来的2K也好,4K也好,他的画质跟我们传统观影画质有天壤之别。

这种表演你能接受吗?一群人围着像戏剧一样,在座的我相信绝大多数的传统的观众其实对戏剧并不了解,当大家看到这样的一种表演形式,毫无疑问会想象他跟戏剧是一样的,在我看来是不同,但是这样的表演如何调动你去观看,甚至会让你很疲惫,不知道如何的去观看。

传统电影大家都知道是导演带着观众进行理解、观看的,还有最后一个问题,当我们说VR影视的时候总是在拿传统电影比较。我经常跟投资人说,跟制作人员说,大家现在对VR影视的要求是我们站在1910年看电影的时候要求做出2010年的影片,这是不现实的。

我们不可否认现在的技术发展是非常非常的快的,我相信我们不需要再用一百年的时间,可能我需要十年,最多二十年,我们就能创造出一中全新的理念,这是VR影视的理念,我们现在很多人从资本的角度,从数据的角度说能不能做更长的,这都是我们现在面临的坑,我们要如何填平这些坑,我们要回到最基本的制作中来去看。

首先我这里想强调VR影视这个词在我看来并不准确,用英文去说更好的去表达(英文)的东西,如何借鉴电影影像化的语言,我们来描述VR的内容,当我们说电影的时候,我搜了几个词,这是大家最近都看过的一部的动画片。

第一个是动画片,大家知道动画片是怎么制作,怎么观赏的。第二个是动作片,第三个急救员,是结合CG实拍,和CG的很多的绿幕拍摄,这三种都是传统的影视,我们非常的清楚第一种该如何的制作,第二种动作片该如何拍摄,第三种真人加特效该如何拍摄,我们非常的清楚传统的影视制作的流程和工艺化体系,以及他的语言如何讲故事。

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其实在我们看传统的电影的时候,我们会从几个点来判断是不是符合(英文)影像化的语言,你画面的质量,画面各个技术指标是不是能够吸引大家去观看。第二个是声音,因为我们在说电影的时候,可能会忽略声音,声音往往是最重要的。今天我们来看,中国的影片跟西方的影片差距在哪里?中国有很多的艺术家,很多的导演试验室做的非常的好,但是在声音的方面做的非常的不足的。

第三个特效,我们都知道特效的成本很高,以前中国人觉得我们不适合做特效,到了今天我们并不缺钱,我们是能做出好特效。

第四就是具体,说了这么多技术层面的东西,最终归根结底你怎么讲故事,这是传统电影之所以吸引大家最重要的一个基础因素,我们可以用这四个指标来去评判,我们如何去做VR影视,如果我们还叫他VR(英文)的话,电影制作的品控。

VR影视拍摄细节:画质、同步、深度信息

刚才说的第一点画质,画质我们今天可以做2K,我们可以做4K,6K、8K、10K,甚至光场摄影机可以做到72K,这些数据有什么意义?非常的有意义,我们知道全景,你看到的视线只是整个程序画面的八分之一、六分之一,也就是说你不能再用传统的2K、4K素材给大家看,你必须要大素材,这样大家在里面看到的信息跟我们传统的影视信息是一样的。

我们在三楼有展位,我们展示了我们的一个测试的影片,大家会说为什么不清晰,会吐槽最终终端的输出设备会有问题,最重要的是大家看到的是很有限的画面,为了追求这样的画质,我们必须在元素才能达到一个最高的标准,同步。

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不管你拍视频也好,还是你拍全景视频,拍全景的影片也好,同步是非常的重要的,现在没有一体机,一个摄影机,一个镜头的解决方案。当你在做拼接的时候,你必须要做同步,有一些在做一体机的,至少我们的经验来说一体机在操作过程中都会有很多的问题,通过多台摄影机拼接你就一定会做同步,我们都知道民用级的摄影机是没有办法完成同步,你必须要用行业级的摄影机标准。接下来我们会遇到一个很大的问题,过去我们拍一个影片,我们用一台机器或者是多机位,我们的数据管理是非常的清楚,今天我们要管理的数据是庞大的

比如说以我们的例子来说,我们现在拍一分钟要140G,如果我们用更高的摄影机的解决方案,我们一分钟要两个Tb,大家想一想这样素材量的处理和管理是很重要的,你不是单个的数据,单个现行数据,你就需要科学的管理方法,甚至你需要由软件来帮助你管理。

接下来会有深度信息的采集,为什么会出现深度信息,今天到我们展位上会说3D的问题,我听到这样一个技术的讨论,首先我们在拍摄的时候一定要有深度的信息,这是方便你后期去做特效。现在我们看电影为什么非常的刺激,就是有特效的层面,如果你没有深度信息,后期全靠你自己的感觉去合成,你的参照物的缺失的,而且深度信息还有很多作用当然可能在座的不知道有多少是搞技术的朋友们,如果大家有兴趣可以更多的去交流,我们认为深度信息是非常重要的环节。

接下来记录的格式,大家知道我们做影片,现在有原声格式,他的存在也是为了方便你后期的处理,还有数据监测。比如说我们开机之前要做一百多项的数据检测,他是多台手动化的,你必须要有一个很好的质检的方式、方法,给我们说因为父亲以前是做蒸气车的,就告诉我在你去做开动蒸气之前,你所有的数据必须要做严格的监控,如果没有严格的监控就会导致你最终的问题。

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VR影视拍摄实时监看、打光以及后期问题

如果你一台摄影机掉的话,你的素材是没有办法去操作,必须要严格的去用量化的标准去检测,远程监看。很多的导演说,我为什么不愿意拍摄VR的内容,你叫我们导演站在哪里,坐在哪里,VR的拍摄可能导演就没有办法在现场,你现在通过后期也可以去掉,如果你想让导演更舒服的掌控影片的拍摄内容,你必须要实时进行远程的监看,实时的最终呈现监看,你不能是一个单一的摄影机的监看,而是一个整体的最终的监看,实时呈现刚才我也提到了,必须是一个最终的,还有光源。

很多人说我的光藏在哪里,我们都知道拍传统的电影离开了光,我们说电影,有了光才有影,光怎么办?我们去做测试,在一个极限的环境下,用真实的光源,我们必须要有最好的解决方案才能捕捉到弱光,也就预示着在以后的拍摄中,我们可以不用去打光,就能打到一定的,我们想要的影视的画面的效果、色彩。

我们知道我们在看电影的时候,人是能够读出很多的色彩的,前面提到的比如说你的记录格式都导致了你最后的色彩呈现,今天对色彩的消费非常非常的有需求。后期工作流程,后期工作流程相对前期来说更复杂、更专业,并不涉及到买一个一体机,我就可以去拍,我买一个两个摄像头就可以去拍全景,你后期的工作流程尤为重要,这并不是2C,是2B,对于整个制作者PPC如何去解决,今天在这里先省略。

做了这么多,刚才我们谈到技术的问题,很多朋友就会问你用的是什么摄影机去拍的,我可以告诉大家我们用的全部是各种各样的摄影机,要提供的是一种解决方案,并不是一个具体的设备,我可以告诉大家任何的设备都是会有问题,你用Arri等设备这些都是会有问题,你必须要针对你的场景、环境,进行模块话的定制

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VR影视作品艺术分析:视角、空间叙事以及交互

接下来我们就会来去讲,刚才讲到了技术,我们现在又回到说艺术层面的东西,语言到底是什么,我们今天看电影的时候这部影片好看,这部影片不好看,不是完全的靠技术,因为在座的普通的观众你并不关心技术,你看到是一个最终的呈现,你一定关心的是故事,故事是什么?故事我也总结了一些,从我们的经验制作之前的一些样片,我们会总结出来,首先是你的视角,你让观众是一个什么样的视角。

传统影像是以第三的视角,上帝的视角,对于全景的,对于虚拟现实的影片,这个视角是什么?大家会很奇怪,如果扮演一个人,我看不到自己会是什么样的现象,你看到这个身体也不是自己的你会有什么样的反应,你必须要考虑这个视角的带入感是什么样的,我们做了一个侦探片,扮演一个侦探进入到犯罪现场,不停的在各种参照物中看到自己,会在镜子里头看到自己你虽然扮演的是侦探,你能看到你是侦探

接下来就是空间叙事,我也不知道有没有这个词,我是查不到的我们发明了这个词,我们借用了这个词,叫作空间叙事,什么叫空间叙事,我们在拍全景,在拍虚拟现实的时候,我们首要考虑的是一个场景,而不像我们传统拍影片是一针一侦,我们要考虑的是镜头,你的场景空间的建立敢是非常的至关重要的。

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之前在我的一个演讲中,我会提到,如果大家说什么样的影片最容易拍成VR的影片,我当然说首推的是最新的,比较热的,像之前去年的《星球大战》,《星球大战》大家都知道他的空间叙事是非常的,是发生在飞行器中,你发生在一个星球中,我们对这些空间是非常的疑惑的,你不知道这个空间到底是什么样,你会对空间之内的信息非常的感兴趣。传统的戏剧更重要是以一个固定舞台去跨越舞台的人物之间的互动,交互叙事。

我们在三楼的体验,很多的大家对于虚拟现实VR并不了解的一些观众,我为什么进不去,我为什么不能够把抽屉拉开?我想你还是在用1910年的时间要求做出2010年,这不是不可能,而是需要巨大的成本。

如果没有交互性的叙事,我们会重新的考虑观众的沉静感和临场感是如何塑造的,不仅仅是第一视角。这个时候我们就会尝试如何的去做交互,塑造临场感说了这么多归根结底就是要欺骗你自己相信你进入了这个故事之中,看传统的电影你不会觉得你是在故事中的角色,你永远觉得你是画框外的。

接下来就是引入对话机制,这是我们尝试中总结出来的,如果没有对话机制你是没有认同感。跟一堆人没有互动没有对话,你是没有办法判断这些信息来源的。接下来是找到角色认同,就像我刚才说的从视角开始去思考,你能不能找到角色认同,我扮演的角色和我观看的角色,我到底是谁,我的参与感如何体现?你扮演的是一个凶手,你没有办法做出一个我是一个好人的姿态,这其实是推动叙事的,最后就是人性的需求,刚才说祁少华导演做的《盲界》非常的好,非常的有情怀的,他是在探索人性最基本的需求,我们也希望像传统电影一样,我们能够去探索人性的需求,大家看完之后获得什么样的体验,这是最关键的。

这是我们最新的一个,为了测试我们的系统,在极端的条件下全搭景的去做,如果大家有机会可以到三楼去看一下我们原生素材,我们会搭建这样的空间去拍摄,大家可以看到所有的光源,没有借助额外的去打光。接下来我们做的一些测试,包括我们前期的一些视觉,如何最终能够让大家看到呈现效果,在导演拍之前。这是我们的一些现场,包括无线,包括在场景中,这个影片所以拍摄的技术和细节我们都会截住上海电影节公布出来,这个影片也可以在上海电影节去观看。

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紧接着我们又做一个,我们在一个密闭的真实空间能够拍摄,我们系统是成功的,我们在一个复杂的条件下能不能拍摄,紧接着奔波去了这样一个场景,是一个战争的场景,大家看到的是一些各个机位的镜头,这些发生的战争让你亲历其境,能够看到恐怖分子,境外的这些军队和我军如何进行交战的,我们希望大家在这个环境中是能够看到,信息量非常的庞大,而且是一个户外的景,他的太阳光我们是没有办法去遮蔽它,我们也不希望通过纯特效的手段去遮蔽他,而是我们要让大家有一个真实的感受,这种虚拟的塑造是你没有办法体验的,对于普通人是没有办法去侵入战场的,其实大家的人性需求可以体验战场的残酷性。

真情吐槽:做出8K内容,没8K头显

讲了这么多,技术也好,还是艺术也好,借助这个平台我也想吐槽,在我们制作的过程中发现我们谈这么高的标准,这么高的要求,其实是一个很大的坑,我们传统的影片,传统电影的播放,发展了这么多年,最后我们如何观看,如何技术指标是统一的。

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今天我们可能发现,我们拍10K也好、拍8K也好,吐出来之后在终端PC端的Oculus、HTC移动端Gear VR,国内就不继续吐槽了,都是有很大的问题,包括压缩模式,压缩比例,数据的分摊,都存在各种各样的问题,我相信,我们今天2016年所谓的元年来看,当我们再过三十年,真正的2046的时候,我们再来看,我们会发现这些问题都能够迎刃而解,现在最重要的是要去学会如何研究传统电影,如何借鉴传统电影能够帮助VR的影视去叙事,这是非常的关键,选择什么样的设备,选择什么样的流程并不重要,我刚才说了所有的设备都有问题,大设备有大设备厂的问题,小设备厂有小设备厂的问题。

我们进行模块定制,帮助大家更好的选择,最重要的是你的流程,全流程进入到内容核心的创作之中,好莱坞电影之所以比我们中国的电影产业发达,就是因为他有一个流程化的管理,是一个科学思考,是一个科学的操作的规范,我觉得VR的制作尤为的重要,特别是影视内容,你如果想敢超欧美甚至你创造一些新的语言,必须要先坚持技术的东西

可能大家都到,我之前做电影研究,我最喜欢的一个推动电影发展的就是新浪潮运动,在新浪之前,我们看电影觉得他是有问题的。一些理论的学者,他们就会来去研究电影是什么?我们今天要多去研究VR的影视是什么?这种独特一点,我们会发现他是基于技术的内容叙事一遍。

当我们去思考这些问题研究的时候就会解决,当我们提到特吕弗、巴赞这些人,我想给大家一些建议从业的人员一定要跟媒体、记者搞好关系,因为电影手册全都是由这些媒体记者的人,最后他们推动起来的,而且他们成为了推动电影事业发展的导演、制片人、编剧很厉害的。

我们分享了一些经验,我们介绍一下我们的流程和解决过程中的一些特点,也给大家一些借鉴参考,如果大家也在做研发设备,自己在做相关的,你会遇到很多的坑。

我们有一个口号就是改变即相信,首先你要做一些改变不能完全的依托传统的语言,如果你还坚持传统的语言就没有办法改变,你也没有办法相信你能够去创造一种新的事物。靖宇刚才说的很好,真的可能以后的年轻的导演就是非常的年轻,他们的思维是跳跃出这个,看传统电影的框的。

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我们是一个国际性的企业,我们在北京为主,我们在曼谷、纽约都有我们的分布,我们在欧洲也有我们的合作这样的一个制作部门。

五个方面电影的全流程,预览试效,4到8K这样的一个工业流程,以及VR影视传统的影视开发,还有一些国际的制片资源的一些整合。我们之前的一些荣誉,包括我们做一些艺术片非常的多,个人的兴趣还是在艺术人文方面,我们今天来说VR的影视,其实是工业化的,你要从前期的创业的设计开发到制作,到后期制作,这是一个品控的过程,全流程,全流程从前期最基础的,我们要研究这个案例,他到底要表达的是什么?我们通过各种各样的,包括我们前期的运控,包括场景的测试,这些流程一下来之后,很多人说我不知道我做的是什么,你给我拿一个脚本,到底能拍成什么,你必须要让他看到最终的可能呈现的效果是什么?

我想这样的流程不光是对传统的电影,对于VR的影视制作也尤为重要,我们有我们的特效,连续五年全球VES齐名,关于这些只是我们在过去传统电影方面的一些积累,我们希望在我们传统积累,在这样的流程进入到VR影视制作之中,为更多的导演,为更多的IT项目去服务,帮助大家更好的去梳理这些语言,同时我也是一个比较学术的人,虽然我做实践,我也会借助IN2的平台,跟其它的媒体平台去做一些学术的稿子,希望能够通过我的一些卓见,可以给大家抛砖引玉,希望大家在VR影视创作中越走越远,我们也希望在2046年的时候,我们再来看的时候,今天我们这一场盛会能够成为一个非常非常有意义的事件,谢谢大家。

[IN2原创资讯转载请注明来源及链接 图片拍摄:刘芷涵]

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